L’arte astratta è un movimento artistico del XX secolo che si distingue per l’assenza di rappresentazioni figurative o oggetti riconoscibili. Gli artisti astratti si concentrano su forme, colori e linee per esprimere emozioni, concetti e idee, spesso attraverso l’astrazione e l’uso creativo del colore. Questa forma d’arte sfida le convenzioni tradizionali e richiede spesso una partecipazione attiva dello spettatore nell’interpretazione delle opere.
Titolo della lezione: Esploriamo l’Astrattismo attraverso la Pittura
Obiettivi:
- Comprendere la storia e i principi chiave dell’astrattismo.
- Sperimentare con tecniche pittoriche astratte.
- Creare un’opera d’arte astratta.
Materiali necessari:
- Supporti utilizzati (fogli da disegno, tele, carta, cartoncino, ecc.)
- Pennarelli, pastelle, colori acrilici o tempere
- Fogli di carta per esercizi preliminari
- Immagini di opere d’arte astratte da artisti famosi
- Libri o risorse online sull’astrattismo
Durata della lezione: 2 ore
Procedura:
Parte Teorica (30 minuti):
- Introduzione all’astrattismo: Inizia la lezione spiegando cosa sia l’astrattismo nell’arte. Discuti brevemente la storia dell’astrattismo e i principi fondamentali, come l’uso di forme, colori e linee per esprimere emozioni ed idee astratte.
- Discussione di opere d’arte astratte: Mostra agli studenti immagini di opere d’arte astratte realizzate da artisti famosi. Chiedi loro di analizzare come gli artisti hanno utilizzato gli elementi astratti per comunicare concetti e emozioni.
- Dimostrazione di tecniche astratte: Esegui una breve dimostrazione delle tecniche pittoriche astratte. Mostra come mescolare i colori, creare sfumature, utilizzare pennelli di diverse dimensioni e creare effetti di testura.
Parte Pratica (1 ora):
- Esercizi preliminari: Prima di iniziare l’opera principale, fai fare agli studenti esercizi su fogli di carta per praticare alcune tecniche astratte. Ad esempio, potresti chiedere loro di dipingere una serie di cerchi concentrici usando colori diversi o di creare una composizione basata solo su linee e forme geometriche.
- Creazione di un’opera d’arte astratta: Ora, gli studenti possono iniziare a lavorare sulla loro opera d’arte astratta. Chiedi loro di scegliere un’emozione o un concetto astratto come ispirazione. Fornisci loro consigli sulla creazione di una composizione equilibrata e su come utilizzare gli elementi astratti per esprimere l’idea scelta.
Parte di Discussione e Riflessione (20 minuti):
- Condivisione e discussione: Alla fine della lezione, chiedi agli studenti di condividere le loro opere e di spiegare come hanno cercato di comunicare emozioni o idee astratte attraverso la pittura. Incentiva una discussione sulle scelte artistiche e le sfide affrontate durante il processo creativo.
- Riflessione finale: Concludi la lezione chiedendo agli studenti cosa hanno imparato sull’astrattismo e sulla pittura astratta. Chiedi loro se hanno scoperto nuove prospettive sull’arte durante l’attività.
Questa lezione teorico-pratica permette agli studenti di apprendere i concetti dell’astrattismo e metterli in pratica attraverso la creazione di opere d’arte astratte. Puoi adattare l’attività in base al livello di competenza dei tuoi studenti e alla disponibilità di materiali.
Galleria lavori
Nella pagina sono presenti link di affiliazione su cui si ottiene una piccola quota dei ricavi, senza variazioni dei prezzi.